Mi obsesión por la literatura.
Este weblog va a tratar de la literatura española.

Abr
28

machadoLa cuarta entrada la dedico a Antonio Machado,  nació en Sevilla el 1875 y su vida se caracteriza por la evolución  hacia la generación del 98.  Su obra nos muestra el reflejo de España en decadencia tanto cultural como político que tanto preocupó a los intelectuales contemporáneos.

En sus obras usa una símbolos personales como el viajero, el camino, la fuente, la luz, la tarde, las moscas, el agua que fluye, la noria… y crea una nueva estrofa, la silva arromanzada, compuesta por versos  imparisílabos de arte mayor y menor, incluidos alejandrinos de 7 + 7, con rima asonante en los pares.

En algunos de sus escritos vemos reflejado su mayor percance, la muerte de  Leonor, su primer amor,  mucho más joven que él, ella tenía 15 años y él 34.

El poema que yo he escoguido es; Era un niño que soñaba con un caballo de cartón…

En este poema hay el contraste de los sueños con la realidad. En los sueños no tenemos límites en canbio en la realidad no hay la libertad de querer y poder, porque  no siempre querer es poder y en canvio en los sueños , que es en la circunstancia que tu mente traza con un lápiz sin encontrar límite a la hoja, todo lo que se quiere, se puede.

También podríamos entenderlo como la ilusión y el fracaso, soñar y despertarse. Al despertarse y abrir los ojos, el mundo de los sueños que era blanco y puro como el caballo que el niño soñaba pasa a ser gris e irreal como la vida misma y su rutina diaria.

Sentir que ya lo tienes y después  ves que todo era un engaño, que no lo tienes, que era simplemente un casi, el fracaso, la decepción. Y volviendo a sentir que la vida no es un cuento de hadas.

Una vez crees que ya no puedes realizar tus deseos y ya no crees en tus metas ni ilusiones, ya pierdes la fuerza que permite levantarte cada día y mirarte al espejo y decir; hoy voy a por todas. Sin embargo, en estas circunstancias piensas; un día más, espero que vaya bien.

Suerte o no, todo tiene un principio y un final, esta angustia se marchita y descubre otro estímulo para seguir adelante y no querer  que llegue el final.

Este estímulo o preocupación, no sé, como queráis decirlo, fue el amor, aunque aún no sepa si es real  o no, ese fue. Él debía pensar que era real, debido a que tanto le deslumbraba que no podía creérselo y temía llegar a frustarse algún día.Se encontraba asombrado de hacer realidad un sueño, el amor.  Podría tratarlo como sueño debido a que lo trata en el poema como tal, apareciendo una  leve increadulidad respeto al anterior sueño, el caballo blanco.

Como antes ya he nombrado, todo tiene un final, seguramente aceptado con resignación, ya que la muerte se le apareció y sin luchar asintió.

Ene
22

Bécquer, un hombre un tanto frustrado, tanto por la muerte de su familia a lo largo de su vida, como por los numerosos desengaños amorosos que tuvo que soportar su persona.

Pero, sin duda alguna su mayor desengaño fue con Julia Espín. Él se enamoró de ella, que más tarde parece ser una famosa cantante de ópera y según se sabe, fue ella la inspiración de gran parte de sus rimas, que empezó a escribir a la misma época.

Despúes de escuchar algunas de sus rimas supe que la  XLII era la que yo debía escoger, por el realismo que puedo ver en ella. Esta rima trata sobre los sentimientos amorosos negativos en versos endecasílabos.

gustau-adolf-becqerCuando me lo contaron sentí el frío
de una hoja de acero en las entrañas;
me apoyé contra el muro, y un instante
la conciencia perdí de dónde estaba.

Cayó sobre mi espíritu la noche,
en ira y en piedad se anegó el alma.
¡Y entonces comprendí por qué se llora,
y entonces comprendí por qué se mata!

Pasó la nube de dolor…. Con pena
logré balbucear breves palabras…
¿Quién me dio la noticia?… Un fiel amigo…
Me hacía un gran favor… Le di las gracias.

Clarísimamente no es una rima que derrocha alegría, más bien todo lo contrario, muestra su visión pesimista del amor, como muchos otros de mentalidad romantica han hecho a lo largo de la historia.
Sin duda alguna, ya que es una rima fácil de comprender, podemos apreciar como se siente el hombre tras una infidelidad. Cómo piensa, qué siente.

Bécquer tiene la finalidad de expresarse de manera tan sencilla, aunque la métrica es muy rigurosa,que deja comprenderse, nos permite ponernos en su lujar, saber cómo me sentiría yo en una situación similar.

En esta rima nos habla de un desengaño, concretamente el suyo, o así no los enfoca. A través de sus palabras puedo sentir su ravia, su sentimiento de impotencia frente a esta dura situación.
Desde mi punto de vista Bécquer no se lo espreraba, seguramente él pensaba que todo iba bien, como de costumbre seguramente. Este choque que le produce se puede captar ya que dice que se sentía como si le hubieran clavado una espada de metal frío, metáfora que interpreto comparándola con un momento de lucha al que un soldado está luchando y matando enemigos, hasta que el que recibe la muerte sin haberlo previsto es él.

A través de esta experiencia el poeta comprende ¿por qué lloramos?, ¿por qué se mata?… Llega a este conocimiento mediante la experiencia, la ira que siente, la oscuridad que le rodea, querer vengarse sin saber cómo, quieriendo luchar sin saber por dónde atacar, ya que es a él a quién han atacado.

En la última estrofa da referencia al paso del tiempo, debido a que en la anterior se encontraba en el hinvierno de su vida y en éste empieza a florecer de nuevo o almenos eso quiere, su alma. En esta última parte del poema se aprecia su voluntad por levantar cabeza, el inicio del olvido y el alivio que siente por no segir engañado por su amante, por haver dejado de ser un títere a sus manos.

Nov
13

don-quijote2¿Es un héroe o un loco?

Éste es el gran dilema de los humanísticos, ciertamente, ¿perdió el juicio Don Quijote?, ¿Te secan el cerebro las novelas de caballería?…                                                                                                         Estas questiones se han formulado debido a las atrevidas e irresponsables hazañas que se narran por Cervantes el el libro del Quijote. ¿Nadie ha pensado nunca que quizá el loco sea Cervantes por habersele ocurrido semejante historia de locas aventuras sobre un anciano y un pobre labrador?

Hablano claro, Miguel de Cervantes no tuvo una vida fácil, aunque ahora en la actualidad está valorado como la máxima figura de la literatura española y con el sobrenombre de Príncipe del los Ingenios, durante sus vivencias en 1569 fue enviado a Lepanto para luchar contra los musulmanes, y una vez ya volvía fue capturado en un campo de prisioneros en Argel. Se pidió un rescate económico a su familia pero hasta cinco años despúes no lo pagaron. Al volver a España supongo que él pensaría que sería tratado como héroe, pero concretamente no fue así. Más bien, supo que la realeza no contribuyo ni en un duro para su rescate, sino que,  todo el dinero recaudado fue obra de su familia.

Cervantes escribió el famoso libro de Don Quijote de la Mancha en un momento más bien oscuro en su vida. Al escribir el Quijote podía crear un anti-héroe y mofarse de él. Cuando Quijote da lástima podemos reflejar nuestras propias insatisfacciones en cambio, cuando nos reímos de él podemos comprovar el ridículo que podemos llegar a hacer las personas. Por eso, según mi parecer Cervantes a través del Quijote se compadecía de sí mismo, reflejándose en le personaje y así poder entender mejor su vida. Se puede ver esta relación cuando Quijote lucha para defender a los demás creyendo que hace un bien para la humanidad y en cambio los demás se ríen de él, y en la vida de Cervantes ha sucedido algo semejante, Cervantes luchó en la batalla de Lepando como he nombrado anteriormente, creyéndose defensor de su civilización, y al volver no le es reconocido como tal, sino que más bien recibe ciertas risas de la gente.

Realmente cuantos más capítulos del Quijote puedo soportar de leer, más pienso que en realidad es Quijote que se burla de los demás. Lo sé, es una afirmación muy arriscada, pero a lo largo del relato puedo ver entre las lineas la conciencia de Quijote sobre la vida imaginária a la que cada dia se enfrenta. Sobretodo en los momentos que ya no tiene respuesta alguna sobre lo que le sucede y da culpa de todo a los encantadores, para poder segir viviendo en su fantasía y así no ver la cruda realidad a la que se tendría que enfrentar dia a dia.

La verdad,¿ no preferiria vivir en un mundo creado por usted mismo, antes que enfrontarte a una vida que no ha escoguido y encima saber como ha vivirla para no sufrir, viendo pasar una realidad por delante de usted que posiblemente no le favorezca?

Como no sé si mi visión sobre su personalidad de héroe ha quedado reflectida en esta pregunta, finalizo mi reseña añadiendo que posiblemente si el personaje del Quijote no fuera ficticio sería para mi, un modelo a segir, luchando por su propia vida sin importarle de ninguna manera la opinión de los demás.

Como él hace saber antes de su muerte, prefiere  morir antes que dejar de soñar en su mundo de caballería.

Oct
13

El cantar de mio Cid, es una obra anónima que relata las hazañas de los últimos años de un caballero castellano desterrado. El nombre del caballero es Rodrigo Díaz de Vivar y es el protagonista de la obra de la literatura española escrita en lengua romance que se conserva casi entera.
El poema lo forman 3.735 versos que no guardan regularidad en cuanto al número de sílabas métricas, aunque dominan los versos de catorce o dieciséis sílabas. Los versos del cantar estan separados por dos partes, los hemistiquios de cuatro a trece sílabas, debido a una pausa en la entonación. Por último, podemos decir que los versos se agrupan en tiradas, que son términos lingüísticos que designan series de versos que mantienen una misma rima asonante.
El cantar de mio Cid se estructura en tres cantares;
El primer cantar, Cantar del destierro que va desde el primer verso hasta el verso 1.086. Narra el destierro de Cid y el abandono a su familia.
El segundo cantar, Cantar de las bodas que se extiende desde el verso 1.087 hasta el verso 2.277, trata sobre la conquista de Valencia y el perdón del rey al enviarle tesoros. El rey le permite volver con su familia y también se celebran las bodas de las hijas del Cid.
El tercer y último cantar, Cantar de la afrenta de Corpes que abarca desde el verso 2.278 hasta el 3.730. Éste relata el mal trato que reciben las hijas del Cid, la venganza de él y la anulación de las bodas.

La autoría
Desde que se encontró el cantar del mio Cid, existen la mismas dudas, ¿Quién será su autor?, ¿Habrá más de uno?… Hasta el momento no hay ninguna respuesta concreta pero sí hay diferentes teorías que intentan dar respuestas a las dudas todavía no resueltas.
las dos teorías más convincentes y más populares son; la tradicionalista y la individualista.

La teoría tradicionalista, representada por Menéndez Pidal, afirma que la obra se originó y se transmitió poco después de la muerte del protagonista. Opina que un juglar de Esteban de Gormaz (Soria) habría elaborado la primera parte del cantar y más tarde otro juglar de Medinaceli (Soria) lo habría reelaborado y finalizado, dándole un barniz novelesco y artístico.

La toría individualista, representada por Collin Smith, afirma que el poema es una obra unitaria y experimental compuesta por un hombre culto y bien informado en un momento determinado. Defiende que Per Abad fue probablemente el autor del cantar y que su intención fue más artística y creativa que historicista.

Según mi punto de vista el cantar de mio Cid no fue una obra historicista, sino un relato novelístico que contaba las hazañas de un hombre con mucha valentía. En la Edad Media  el pueblo no sabía leer y ecribir, y muchos de sus conocimientos eran adquiridos gracias a los juglares. Seguramente con el cantar de mio Cid pasó lo mismo, mientras en algún lugar toda la historia de Cid se estaba desencadenando, en los pueblos y ciudades se iba contando de boca en boca. Me baso en el boca-boca debido a que en realidad las hijas de Cid se llamaban Doña Cristina y Doña María y en el cantar se llaman Doña Elvira y Doña Sol. Eso da a entender una enorme variación que probablemente sucediera al trasmitirse oralmente y variar algunos conceptos de la historia. Se transmitieron sus aventuras durante sus días de gloria, pero al morirse alguien lo escribió, según mi conclusión aguien eclesiástico, ya que en losmonasterios había una gran cultura. Creo que ha sido escrita por dos autores, debido a que cuando lleva 1000 versos o más aparece en el relato una frase que dice; Aquí empieza la gesta del mio Cid, que da a pensar con la incorporación de un nuevo autor, muy probable que fuese Per Abad, que según he leído ay la suposición de que fuese un monje benedictino a no ser que Abad sea el apellido. El segundo autor del cantar debió ser una persona muy culta ya que le dió un barniz novelesco y artístico y perfeccionó lo que el primer autor ya había escrito. Opino que los autoreshan sido monjes, porque tiene ucha lógica que el primer al morir le dejó a su compañero que lo acabase. Las personas cultas de la época entre otras eran los monjes, pero eso tiene concordancia que lo haya escrito un monje. Me supongo que Per Abad sea el autor debido a que aparece su firma en el cantar y también ha escrito otras obras de la época.

 

La información ha sido obtenida en; imágenes de google, el libro de lengua castellana de bachillerato, la web de wikipedia y en jstor.org.